Patrick Van Craenenbroeck
De beelden zijn een versteende expressie.
Een oerkracht.
Ze zijn schaduwen van het vuur, ze zijn overal en altijd. Je ziet de aarde spreken, roepen, zwijgen, maar ook fluisteren.
Ze fluisteren verleden, heden en toekomst tot één geheel.
Het zijn ‘REIZIGERS IN DE TIJD’.
Patrick Van Craenenbroeck kan terugblikken op een vruchtbare artistieke loopbaan. Een greep: vele tentoonstellingen in binnen- en buitenland; meerdere werken in privé-verzamelingen en op openbare plaatsen; werk in het museum voor moderne kunst in Plovdiv; geselecteerd voor de biënnale van Malta; opgenomen in diverse kunstencyclopedieën; uitgave van monografie, leidend kunstenaar bij verschillende artistieke multi-media projecten, meerdere papers psychobiografie door studenten.
Verschillende kunstenaars (dichters, componisten, muzikanten, fotografen, choreografen, regisseurs en woordkunstenaars) werden door de sterke expressie van de beelden geïnspireerd. Dit groeide uit tot een vruchtbare artistieke kruisbestuiving in het multimediaproject “Een scheur in de tijd” (1997) en “Klink Klaar & Klei” (2013).
DOWNLOAD
uniek fotoboek creatieproces
“Geen einde
zonder begin”
Agenda
Tentoonstellingen chronologisch
2013:
2014:
2015:
2016:
2017:
2018:
2019:
2020: Uitgesteld
2021:
2005:
2006:
2007:
2008:
2009:
2010:
2011:
2012:
Tentoonstellingen ‘in samenwerking met ART PROJECTS PIETERPAUWEL’
"Geen einde zonder begin"
DOWNLOAD HIER HET uniek fotoboek VAN HET creatieproces “Geen einde zonder begin”
Projects
Andere artistieke projecten zijn, o.a.:
“Het levend beeldhouwwerk” (1987),
”Sporen van aarde” (1997),
“Koppelingen”(1996),
“Kunstpoort” (2001),
“Fastfoot” (2003),
“Tridentiteit” (2014).
Op verschillende openbare plaatsen kan men werk van Patrick Van Craenenbroeck ontmoeten, o.a.
“De dikke van Pamel” (Roosdaal),
“Ik, gij, wij” (cultureel centrum Affligem),
“Levenscyclus” (Dendermonde),
“De papeter” (Essene),
“De Driekoningen” (Denderhoutem),
“Revolte” (Koekelare),
“Reizigers in de tijd” (Hooglede),
“Hopcultuur” (Teralfene),
“Tridentiteit” (Gemeentehuis Affligem),
“Geen einde zonder begin” (Liedekerke)
2015:
2016
2017
2018
2019
"Memorial Ivo Van Damme 2012"
"Wereldexpo Milaan 2015"
"Tridentiteit"
"Klink Klaar & Klei"
"Hand in Hand tegen Reuma"
Evolutie in het werk van Patrick Van Craenenbroeck
Begin der jaren ’70
Schilderwerk met surrealistische inslag
Periode 1975 - 1980
Overgang naar ruimtelijk werk; een ‘zwerftocht’ langsheen diverse materialen (hout, steen, metaal, glas, klei, afval, … kappen, boetseren, gieten, lassen, … figuratief en abstract). Meer en meer geraakt Patrick Van Craenenbroeck bezeten door de materie ‘klei’.
De eerste keramische beelden ontstaan, eveneens met surrealistische uitstraling. Er volgt nu een periode van experimenteren met kleisoorten, glazuren, oxides en andere invloedrijke materialen en chemicaliën.
Periode 1980 - 1987
De surrealistische inslag verdwijnt en er komt slechts 1 figuur met een specifieke uitstraling: verkrampt, opgelapt, gespannen, getormenteerd, verscheurd. Bij deze werken gebruikte Patrick Van Craenenbroeck hoofdzakelijk rode klei met witte glazuur. Niet de kleur is belangrijk, maar wel de vorm, de textuur en de expressie. Deze werken inspireerden Charles Ducal reeds voor het schrijven van poëzie.
Op het einde van deze periode gaat de kunstenaar op experimentele zoektocht om de klei te verwerken met andere materialen: hout, metaal, glas, zand, …Hieruit ontstaat uiteindelijk het ‘Levend Beeldhouwwerk’ een keramisch beeld in de natuur, rond een levende boom; een gevecht (of dialoog?) tussen menselijke creatie en natuur, en waarvan de verdere evolutie en het eindresultaat onvoorspelbaar is.
Periode 1987 - 1990
De bouw van zijn eigen gasoven brengt een plotse en grote omwenteling met zich mee: terug naar de oerkracht van de materie. Vuur, rook en kleisoorten spelen hun eigen rol. Het glazuur verdwijnt.
De figuren zijn ook niet meer ‘verscheurd’. De getormenteerde wezens maken plaats voor strenge aristocratische (mythologische) figuren, met een ziel. Deze eerste figuren zijn ook niet zo ruimtelijk, maar eerder vlak.
Periode 1990 - 1994
De beelden worden opnieuw ruimtelijker; elk werk is een gevecht tegen de zwaartekracht; we zien een enorme dynamiek en voelen bij ieder beeld een gebalde ingehouden kracht.
De individuele figuren worden dierlijk, agressief, sluipend, gevaarlijk: “De mens, hoe beschaafd hij ook mag zijn, blijft een dier. Als hij zijn masker afrukt komt het ‘dier-zijn’ te voorschijn . Dan vertrapt hij alle menselijke waarden en gaat hij over lijken om zijn doel te bereiken”.
Er ontstaan monumentale en levensgrote beelden.
De aanwezigheid van vuur en rook wordt steeds meer en meer voelbaar in ieder werk; je voelt als het ware de verschroeide aarde.
Periode 1994 - 1996
De expressiekracht en de beweging blijven, maar er ontstaat een dualiteit in zijn werk: enerzijds verschijnt het mystieke door de gesluierde figuur, die als het ware het zwijgen wordt opgelegd of geblinddoekt wordt. Anderzijds zien we een figuur die het uitschreeuwt: de oerkreet.
Het individu verenigt zich, tot een groep; de figuren worden ‘leiders’ (“Hij… en zijn volgelingen” is een allusie op het blindelings volgen van een ideologie, een religie)
Periode 1996 - 1998
Meerdere kunstenaars worden geïnspireerd door de expressiekracht van de beelden van Patrick Van Craenenbroeck en geven hun impressies weer langs hun eigen medium. Het wordt een artistieke kruisbestuiving dat resulteert in een multimedia-project “Een scheur in de tijd”. *
De vrouwenfiguur doet haar intrede .
* Poëzie: Charles Ducal, Rob Goswin, Bert Lemmes,Ugo Prinsen, Robert Vollekindt
Muziek: creatief en experimenteel gitaarwerk (electrisch) door Eugene Van den Ostende
Fotografie: abstaherende kunstfotografie door Robert Vollekindt
Choreografie: expressieve dans en beweging door Sarah Dewinter & ensemble
Voordracht: Benny D’haeseleer, Lina Iosifidis, Ugo Prinsen, Tuur Van den Brulle.
Periode 1998 - 2000
Het alternatieve project “Koppelingen” (een artistieke samenwerking met een kunstenaar met een verstandelijke handicap) groeit uit tot een verrassend resultaat. Dit is ook de periode van de monumentale bronzen beelden op openbare plaatsen. Er volgen tentoonstellingen in Amsterdam, Parijs en Arnhem.
Periode 2001- 2004
Een relatief korte periode van produktieve rust. Nieuwe emoties beginnen te groeien. Er wordt veel getekend en geschetst. Een nieuw volk komt te voorschijn: zwart geblakerd door het vuur, meer soberheid in het gewaad. Men merkt een dualiteit in spanning en ontspanning waardoor de beelden een meer meditatieve indruk geven maar in wezen wordt de innerlijke energie nog krachtiger uitgedrukt.
Wie zijn zij? We kennen ze niet, maar ze lijken ons zo vertrouwd.
Periode 2005 - 2007
Een confrontatie met tijd, ruimte en historiek wordt een uitdaging en krijgt meer en meer vorm in een toekomstig solo-project aan de ruïnes van de abdij van Affligem. Het oeuvre is rijp om te bundelen in een monografie “De aarde fluistert”
Periode 2008 – 2009
Stopt als leraar esthetica – kunstgeschiedenis. Er groeit een rijkdom aan schetsen en ideeën.
Periode 2010 – 2011
In samenwerking met de Italiaanse galerie “Il Collezionista” reizen de beelden naar enkele belangrijke Europese kunststeden: Rome, Parijs, Berlijn, Barcelona).
De jaarlijkse keramische en gepersonaliseerde ‘Zotskap’ wordt na 20 jaar afgesloten. Een overzichtstentoonstelling wordt georganiseerd, een boek wordt uitgegeven en een nieuwe reeks in brons wordt ontworpen.
Periode 2012
Voor de kunstenaar is dit een heel belangrijk en waardevol jaar. Als ex-atleet (nationaal kampioen 400m horden) creëert hij de winnaarstrofee voor “Memorial Ivo Van Damme”. Olympische kampioenen en topatleten ontvangen een beeld van Van Craenenbroeck. Het beeld is een uitdrukking van de wilskracht en de souplesse van de atleet.
Periode 2013
De kunstenaar wordt 60 jaar; enkele kunstprojecten ontstaan.
Onder impuls van Monick (echtgenote) groeit er een grootse en originele tentoonstelling “De Esdoornlaan stelt Van Craenenbroeck ten toon”.
Samen met andere 60-jarige artiesten: Walter Evenepoel (zang/muziek) en Ivo van Strijtem (poëzie) ontstaat er later een ander verrassend podiumproject; “Klink Klaar & Klei”. Dit project wordt op vraag van provincie Vlaams Brabant opnieuw opgevoerd tijdens het Kunstenfestival “In de Luwte” te Roosdaal.
Periode 2014
De kunstenaar is op zoek naar nieuwe uitdaging. Samen met twee andere kunstenaars, Raf Van Ransbeeck (glaskunstenaar) en Herwig (schilder) wordt er één groot werk gecreëerd waar de drie stijlen, technieken, ideeën en persoonlijkheden samensmelten tot 1 harmonieus geheel. Titel: “Tridentiteit”.
Periode 2015
EXPO ! De beelden zijn aanwezig op de wereldexpo te Milaan. Het wordt een samenwerking tussen topchocolatiers en de kunstenaar. In het Belgisch Paviljoen worden de expressieve beelden vervaardigd in chocolade.
Periode 2016 - 2017
Er wordt intensief gewerkt aan het project “Geen einde zonder begin”, een monumentale keramische beeldengroep op de rotonde te Liedekerke.
Meerdere beelden worden tentoongesteld in BOZART te Brussel tijdens het internationaal festival van de fantastische film.
Periode 2018
Spel en verhalen met de kleinkinderen breken een nieuwe fantasiewereld open van getormenteerde paarden, zelfzekere ruiters en expressieve raven.
Periode 2020
Geplande solotentoonstelling en andere projecten worden afgelast door de corona-invasie. Naar aanleiding van begrensde mobiliteit door knieoperaties wordt in het atelier nieuw werk gecreëerd op kleiner formaat, vooral bas-reliëfs.
Beeld- en klankmontage door Johan Werbrouck
Gallery